Μαίρη Κατράντζου:
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
https://www.marykatrantzou.com/
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1983. Μένει και εργάζεται στο Λονδίνο.
Άρχισε τις σπουδές της στο ”Rhode Island School of design”, των Ην. Πολιτειών και συνέχισε στο ”Central Saint Martins” του Λονδίνου. Έχει αναγνωριστεί ως η Βασίλισσα των εκτυπώσεων. Mary, Queen of prints ! ! !
Ξεκίνησε κάνοντας εκτυπώσεις για εσωτερικούς χώρους όμως στη συνέχεια προτίμησε να ακολουθήσει τον κόσμο της μόδας. Συνεργάστηκε με πολλά διάσημα ονόματα, ανάμεσά τους και η Σοφία Κοκοσαλάκη.
Η μεγάλη της καριέρα ξεκίνησε το 2008 ανοίγοντας το fashion show των αποφοίτων του Saint Martins. Η πρώτη της συλλογή παρουσιάστηκε στην εβδομάδα μόδας του Λονδίνου Φθινόπωρο/Χειμώνας 2008. Από τότε η καριέρα της εκτοξεύτηκε.
Το χαρακτηριστικό της είναι οι εκτυπώσεις επάνω σε ενδύματα. Το 2008 παρουσίασε μία συλλογή φορεμάτων που είχε θέμα τα υπερμεγέθη κοσμήματα. Τα φορέματα απεικόνιζαν κοσμήματα που στην πραγματικότητα δεν θα μπορούσαν να φορεθούν λόγω του βάρους τους.
Η δουλειά της έχει παρουσιαστεί στα πιο δημοφιλή περιοδικά μόδας. Σήμερα εκτός των άλλων συνεργάζεται και με τον οίκο BVLGARI σχεδιάζοντας μαζί μία καταπληκτική συλλογή από τσάντες, κοσμήματα και μεταξωτά μαντήλια. Η σειρά ονομάζεται “Serpenti Metamorphosis”.
Η τελευταία της συλλογή Άνοιξη/Καλοκαίρι 2020 παρουσιάστηκε στον Ναό του Ποσειδώνα στο Σούνιο για τoν εορτασμό των 30 χρόνων του ιδρύματος Ελπίδα, που οργανώθηκε από την κα Μαριάννα Βαρδινογιάννη.
Ιωάννα Κουρμπέλα
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Ιωάννα Κουρμπέλα, μια Ελληνίδα σχεδιάστρια μόδας γνωστή για το μοναδικό της στυλ που συνδυάζει παραδοσιακά ελληνικά στοιχεία με μοντέρνα σχέδια.
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1978 και μεγάλωσε σε μια οικογένεια που ασχολούνταν με τη μόδα και τα υφάσματα.
Σπούδασε σχέδιο μόδας στο Veloudakis Fashion School στην Αθήνα και αργότερα απέκτησε μεταπτυχιακό στο σχέδιο μόδας από τη Βασιλική Ακαδημία Καλών Τεχνών στην Αμβέρσα του Βελγίου.
Το 2003, η Κουρμπέλα δημιούργησε τη δική της εταιρεία μόδας, την Ιωάννα Κουρμπέλα, και άρχισε να παρουσιάζει τις συλλογές της στην Εβδομάδα Μόδας της Αθήνας.
Τα σχέδιά της χαρακτηρίζονται από το μινιμαλιστικό και ρευστό ύφος τους, συχνά με draping και ασύμμετρα κοψίματα.
Είναι γνωστή για τη χρήση φυσικών και βιώσιμων υφασμάτων, όπως βαμβάκι, λινό και μετάξι, και για την καινοτόμο προσέγγισή της στην κατασκευή ενδυμάτων.
Σε όλη της την καριέρα, η Κουρμπέλα έχει αναγνωριστεί για την προσφορά της στην ελληνική βιομηχανία της μόδας.
Έχει λάβει πολλά βραβεία, συμπεριλαμβανομένου του βραβείου Καλύτερου Σχεδιαστή στην Εβδομάδα Μόδας της Αθήνας το 2013 και το 2017, και τα σχέδιά της έχουν παρουσιαστεί σε εκθέσεις και επιδείξεις μόδας τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό.
Εκτός από τη δουλειά της ως σχεδιάστρια μόδας, η Κουρμπέλα συμμετέχει επίσης σε διάφορες κοινωνικές και περιβαλλοντικές πρωτοβουλίες.
Έχει ξεκινήσει αρκετά έργα με στόχο την προώθηση της βιώσιμης μόδας και την υποστήριξη των τοπικών κοινωνιών, όπως το «Greek Cotton Project» που προωθεί τη χρήση του ελληνικού βαμβακιού στο σχέδιο μόδας.
Η Ιωάννα Κουρμπέλα είναι μια σεβαστή και διάσημη σχεδιάστρια μόδας στην Ελλάδα, γνωστή για το μοναδικό της στυλ και τη δέσμευσή της στη βιωσιμότητα και την κοινωνική ευθύνη.
Δημήτρης Πέτρου
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Δημήτρης Πέτρου – Έλληνας σχεδιαστής μόδας, γεννημένος στην Αθήνα το 1971.
Ξεκίνησε την καριέρα του ως σχεδιαστής το 1992, αφού σπούδασε σχέδιο μόδας στη Σχολή Μόδας Βελουδάκη στην Αθήνα.
Το 1998 ίδρυσε τη δική του εταιρεία μόδας, Δημήτρης Πέτρου και λάνσαρε την πρώτη του συλλογή.
Τα σχέδια του είναι γνωστά για το κομψό και διαχρονικό τους στυλ, συχνά με καθαρές γραμμές και προσαρμοσμένες σιλουέτες.
Έχει επαινεθεί για την ικανότητά του να δημιουργεί κομμάτια που είναι τόσο μοντέρνα όσο και κλασικά, καθιστώντας τα κατάλληλα για ένα ευρύ φάσμα ανθρώπων.
Οι συλλογές του συχνά ενσωματώνουν πολυτελή υφάσματα και περίπλοκες λεπτομέρειες, όπως κεντήματα και χάντρες.
Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, ο Δημήτρης Πέτρου έχει λάβει πολλά βραβεία για τη δουλειά του, συμπεριλαμβανομένου του βραβείου Καλύτερου Νέου Σχεδιαστή στην Εβδομάδα Μόδας της Αθήνας το 2002.
Έχει επίσης παρουσιάσει τις συλλογές του σε πολλές επιδείξεις μόδας στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, όπως στο Λονδίνο, το Παρίσι και τη Νέα Υόρκη.
Εκτός από τη δουλειά του στο σχέδιο μόδας, ο Πέτρου έχει επίσης συνεργαστεί με άλλους σχεδιαστές και brands σε διάφορα project.
Για παράδειγμα, συνεργάστηκε με την ελληνική μάρκα Folli Follie σε μια περιορισμένης έκδοσης συλλογή από τσάντες και αξεσουάρ.
Ο Δημήτρης Πέτρου είναι ένας ιδιαίτερα σεβαστός και διάσημος σχεδιαστής μόδας στην Ελλάδα, γνωστός για την άψογη δεξιοτεχνία και τα εκλεπτυσμένα σχέδιά του.
Πάνος Παπαδόπουλος
Η μόδα στην παραλία !
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1958 αλλά μετανάστευσε στην Σουηδία λόγω των πολιτικών του πεποιθήσεων τα τέλη της δεκαετίας του 1970. Ο επιχειρηματίας μετανάστης ίδρυσε την δική του εταιρεία Panos Emporio το 1986 και αμέσως αναγνωρίστηκε ως ο Βασιλιάς των μαγιό στην Σουηδία. Για τις επόμενες δεκαετίες θα ήταν ο πιο διάσημος σχεδιαστής μαγιό στις Σκανδιναβικές χώρες.
Τα μαγιό του και τα ενδύματα παραλίας χαρακτηρίζονται για τα υψηλής ποιότητας υλικά που χρησιμοποιεί καθώς και πως είναι σχεδιασμένα για όλους, ανεξάρτητα από το στυλ ή τον σωματότυπο που διαθέτουν.
Άγγελος Φρέντζος
Ο Έλληνας σχεδιαστής των Pop Stars
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1972.
Σπούδασε στη σχολή Καλών Τεχνών στην Αθήνα με ειδικότητα στο “Printing design”.
Δούλεψε σε εταιρείες κλωστοϋφαντουργίας δημιουργώντας υφάσματα για έπιπλα αλλά και ρούχα. Γνωρίζοντας τότε την Σοφία Κοκοσαλάκη (διάσημη Ελληνίδα σχεδιάστρια ρούχων υψηλής ραπτικής), δημιούργησε την πρώτη του συλλογή ενδυμάτων εμπνευσμένη από την νέα μουσική εποχή.
Το 1999 αποφοίτησε από το ”Central Saint Martins” του Λονδίνου. Και το 2001 παρουσίασε την πρώτη του γυναικεία σειρά ενδυμάτων στην εβδομάδα μόδας του Μιλάνου.
Συνεργάστηκε με διάσημους καλλιτέχνες της μουσικής βιομηχανίας, ανάμεσά τους ο Rufus Wainwright και η Peaches, ο Justin Timberlake και η Madonna. H Liu Wen στο Met Gala της Νέας Υόρκης το 2017 φόρεσε ένα μαγικό σύνολο του σχεδιαστή.
Ioannis Guia
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Ο Έλληνας Σχεδιαστής ζει και εργάζεται στο Παρίσι και έχει συμμετάσχει στο AXDW (Athens Xclusive Designers Week). Ένα έργο του έχει εκτεθεί στο Λούβρο. Ο Ιωάννης είναι ο συγγραφέας του βιβλίου «The sexual function of the occidental clothing» και κατέχει μια εταιρεία που εδρεύει στο Παρίσι από το 1999.
Γεννήθηκε στην Ελλάδα και ξεκίνησε την καριέρα του στη Αθήνα όπου σπούδασε Ιστορία και δούλεψε ως ανεξάρτητος στυλίστας. Μετακόμισε στο Παρίσι το 1991 και συνέχισε τις σπουδές του στην Ιστορική Ανθρωπολογία. Οι συλλογές του είναι εμπνευσμένες από την γνώση του στην Ιστορία. Χρησιμοποιεί παλιομοδίτικα χαρακτηριστικά ανακατεμένα με σύγχρονα στοιχεία. Για αυτόν το λόγο ψάχνει πάντα καινοτόμα υφάσματα που μπορεί να τα χρησιμοποιήσει μαζί με τα κλασσικά.
Αθηνά Προκοπίου
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Γεννήθηκε στην Ελλάδα, μεγάλωσε στην Ελβετία και η βάση της βρίσκεται στο Λονδίνο. Ένα πολυταξιδεμένο κορίτσι που κυνηγάει τον ήλιο. Όπως η ίδια λέει για την επιτυχία της : “Δείχνει ότι υπάρχουν γυναίκες boho σε όλο τον κόσμο που κυνηγούν τον ήλιο σαν κι εμένα!”
Σπούδασε κλασικό πιάνο και με αυτό περιόδευσε σε όλη την Ελβετία. Αργότερα σπούδασε Ιστορία της Τέχνης στο Christie’s στο Παρίσι και τελικά γραφιστική στο St. Martin’s του Λονδίνου.
Ξεκίνησε με μία συλλογή από κασκόλ που αμέσως εντάχθηκαν σε μερικές από τις καλύτερες μπουτίκ του Λονδίνου. Η επιτυχία της είναι διεθνής και η επώνυμη ετικέτα της περιλαμβάνει λαμπερά κιμονό, boho-chic φορέματα, πασμίνες και κασκόλ.
Λυδία Βουσβούνη
Ήταν επικεφαλής σχεδιασμού του Zeus + Δione.
Δημιούργησε ένα νέο Brand μαζί με την Αμέλια Θεοδωροπούλου το kiohne,
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Η Λυδία Βουσβούνη είναι Ελληνίδα σχεδιάστρια μόδας γνωστή για τα πρωτοποριακά και μοντέρνα της σχέδια. Γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε σχέδιο μόδας στο Athens Fashion Design College.
Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών της, εργάστηκε για αρκετά χρόνια στη βιομηχανία της μόδας στην Αθήνα και απέκτησε πολύτιμη εμπειρία στο σχέδιο, τη δημιουργία πατρόν και την παραγωγή.
Το 2009, η Λυδία ίδρυσε την ομώνυμη εταιρεία μόδας της, LYDIA VOUSVOUNI, με αποστολή να δημιουργήσει μοναδικά και εκλεπτυσμένα σχέδια που είναι ταυτόχρονα κομψά και λειτουργικά.
Οι συλλογές της είναι εμπνευσμένες από τη φύση, την αρχιτεκτονική και την τέχνη και χαρακτηρίζονται από τις καθαρές γραμμές, τα έντονα σχήματα και τις πλούσιες υφές τους.
Τα σχέδια της Lydia έχουν παρουσιαστεί σε επιδείξεις μόδας, όπως το Athens Xclusive Designers Week και το New York Fashion Week. Η δουλειά της έχει επίσης παρουσιαστεί σε κορυφαίες εκδόσεις μόδας, όπως η Vogue Greece, το Elle και το Harper’s Bazaar.
Εκτός από τη δουλειά της στο σχεδιασμό μόδας, η Lydia δεσμεύεται να προωθεί τη βιωσιμότητα και τις ηθικές πρακτικές μόδας. Χρησιμοποιεί φιλικά προς το περιβάλλον υλικά και τεχνικές παραγωγής στα σχέδιά της και είναι ισχυρή υποστηρικτής των δίκαιων εργασιακών πρακτικών και της διαφάνειας στη βιομηχανία της μόδας.
Η δουλειά της Λυδίας Βουσβούνη έχει κερδίσει πολλές διακρίσεις, συμπεριλαμβανομένου του βραβείου Καλύτερου Νέου Σχεδιαστή στην εβδομάδα Athens Xclusive Designers Week του 2010 και του Βραβείου Ηθικής Μόδας στην εμπορική έκθεση Pure London 2020. Συνεχίζει να είναι μια εξέχουσα προσωπικότητα στην ελληνική βιομηχανία της μόδας και μια σεβαστή φωνή στην παγκόσμια κοινότητα της μόδας.
Σήλια Δραγούνη: Celia d
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
https://www.celiadragouni.com/
Μία ξεχωριστή Ελληνίδα σχεδιάστρια που ξεχωρίζει για τα μοναδικά μποέμ νυφικά της. Χρησιμοποιεί συνήθως μεταξωτό σατέν, μεταξωτά και βαμβακερά τούλια, vintage δαντέλες που τις επιλέγει από όλον τον κόσμο.
Διατηρεί τον δικό της οίκο νυφικών και βαπτιστικών στο Ψυχικό.
Η Σήλια Δραγούνη σπούδασε σχέδιο μόδας στο Parsons School of Design (Παρίσι) και καλές τέχνες στο Chelsea College of Art (Λονδίνο), ενώ έχει εργαστεί για τη Sonia Rykiel στο Παρίσι για σχεδόν δύο χρόνια. Επέστρεψε στην Ελλάδα και έφτιαξε το δικό της Brand “Celia d”. Η δημιουργικότητά της οφείλεται στις εμπειρίες της και στα ταξίδια της.
Φυσικά δεν αρκείται μόνο στα νυφικά αλλά στις δημιουργίες της βρίσκονται κιμονό, φορέματα, καφτάνια, top, jackets με bohemian και vintage επιρροές.
Βρεττός Βρεττάκος
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Ειδικός στα πολυτελή κοστούμια σκήνης. Αγαπημένος σχεδιαστής των διασήμων.
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στον Πειραιά. Αρχικά σπούδασε δημοσιογραφία αλλά δεν άργησε να ανακαλύψει το καλλιτεχνικό του ταλέντο. Σπούδασε στην Ρώμη σχέδιο μόδας και κοστούμι και μετά πήγε στο Λονδίνο, όπου παρακολούθησε το περίφημο Royal College of Art, κερδίζοντας πτυχίο MBA στο γυναικείο ρούχο. Στην αποφοίτησή του η συλλογή του «Ptihoseis – Ripples» έκανε τόσο μεγάλη εντύπωση στο κοινό και τους κριτικούς, που καθιερώθηκε ως ένας από τους νεότερους “underground” σχεδιαστές για το 2005 στη βρετανική σκηνή μόδας. Το αποτέλεσμα αυτού ήταν η συλλογή αυτή να παρουσιάζεται στις διάσημες μπουτίκ στο Τόκιο και το Λονδίνο “Sobuki”, “Dovestreet market” και “Fusion exclusive gallery”.
Οι επιτυχίες του συνεχίζονται και το 2008 αποφάσισε να γυρίσει στην Ελλάδα στοχεύοντας την ελληνική αγορά μόδας με μεγάλη επιτυχία. Έχει ντύσει Ελληνίδες και ξένες διάσημες τραγουδίστριες, ηθοποιούς. Δέσποινα Βανδή, Έλενα Παπαρίζου, Beyonce, Jennifer Lopez και Shakira.
Σύμφωνα με τους κριτικούς και τους πελάτες του, το μυστικό επιτυχίας του “Βρεττός Βρεττάκος” είναι ότι τα σχέδιά του είναι σέξι, λαμπερά και πολύ κολακευτικά για το σώμα χωρίς να είναι προκλητικά και παράλληλα υψηλής ποιότητας.
Βασίλης Ζούλιας
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
https://vassiliszoulias.com/el
Ο Βασίλης Ζούλιας είναι ένας εξέχων Έλληνας σχεδιαστής μόδας γνωστός για τα κομψά και διαχρονικά του σχέδια. Γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε σχέδιο μόδας στη Σχολή Μόδας Βελουδάκη. Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών του, απέκτησε πολύτιμη εμπειρία δουλεύοντας για πολλούς διεθνείς οίκους μόδας στο Παρίσι και το Μιλάνο.
Το 2003, ο Βασίλης ξεκίνησε την ομώνυμη εταιρεία μόδας του, Vasilis Zoulias, με στόχο τη δημιουργία σχεδίων που συνδυάζουν τα παραδοσιακά ελληνικά στοιχεία με τη σύγχρονη αισθητική. Οι συλλογές του διαθέτουν συχνά γυναικείες σιλουέτες, περίπλοκες λεπτομέρειες και πολυτελή υφάσματα και είναι εμπνευσμένες από τον ελληνικό πολιτισμό, την ιστορία και τη μυθολογία.
Ο Βασίλης έχει παρουσιάσει τα σχέδιά του σε μεγάλες εκδηλώσεις μόδας στην Ελλάδα και σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων των Athens Xclusive Designers Week, Milan Fashion Week και της Εβδομάδας Μόδας της Νέας Υόρκης. Η δουλειά του έχει επίσης παρουσιαστεί σε κορυφαίες εκδόσεις μόδας, όπως η Vogue Greece, το Elle και το Harper’s Bazaar.
Εκτός από τη δουλειά του στο σχέδιο μόδας, ο Βασίλης είναι πολιτιστικός πρεσβευτής για την Ελλάδα, προβάλλοντας την πλούσια ιστορία, την τέχνη και την παράδοση της χώρας μέσα από τα σχέδιά του. Έχει συνεργαστεί με πολλά ελληνικά μουσεία, μεταξύ των οποίων το Μουσείο της Ακρόπολης και το Μουσείο Μπενάκη, για να δημιουργήσει συλλογές εμπνευσμένες από τα εκθέματά τους.
Ο Βασίλης Ζούλιας έχει λάβει πολλές διακρίσεις σε όλη την καριέρα του, μεταξύ των οποίων το βραβείο Καλύτερου Σχεδιαστή στα Elle Style Awards 2010 και τα Βραβεία Madame Figaro 2012. Συνεχίζει να είναι ηγετική φυσιογνωμία στην ελληνική βιομηχανία της μόδας και τα σχέδιά του είναι ιδιαίτερα περιζήτητα από τις γυναίκες που έχουν συνείδηση της μόδας σε όλο τον κόσμο.
Σίλια Κριθαριώτη
Celia Kritharioti House of Couture!
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
https://www.celiakritharioti.gr/
Όλες οι δημιουργίες της είναι χειροποίητες, ειδικά σχεδιασμένες για κάθε πελάτη. Έχοντας μετρήσει διεξοδικά και μετά από δύο πρόβες, οι καλύτερες μοδίστρες ράβουν, κεντούν και προετοιμάζουν κάθε δημιουργία από την αρχή: κάθε δημιουργία είναι μοναδική, αποκλειστική, «σαν να μην έχει αγγίξει ανθρώπινο χέρι», σημειώνει η Celia.
Από το 2012 και μετά έκανε ένα τεράστιο βήμα μπροστά με τις δημιουργίες της να παρουσιάζονται στα κόκκινα χαλιά ανά τον κόσμο: Gwyneth Paltrow, Jennifer Lopez, Lady Gaga, Rita Ora, Katy Perry, Heidi Klum, Kim Kardashian, Camila Cabello, Nicole Scherzinger, Olivia Palermo, Elsa Hosk, Chiara Ferragni, Nadine Leopold, Cindy Bruna, Maria Menounos, Giuliana Rancic, Hailey Baldwin και πολλοί ακόμα που την διάλεξαν για τις εμφανίσεις τους.
Δημήτρης Ντάσσιος
«Τέχνη»
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Είναι ένας από τους πιο δραστήριους σχεδιαστές στην Ελλάδα με μεγάλη παρουσία σε πολλές σημαντικές μπουτίκ μόδας, γκαλερί και κέντρα μοντέρνας τέχνης παγκοσμίως.
Γεννήθηκε στην Αθήνα, όπου σπούδασε Πολιτικές Επιστήμες, πριν εκπαιδευτεί ως ηθοποιός και κλασικός τραγουδιστής. Ενώ καθιερώνει μια μακροχρόνια καριέρα στην Εθνική Όπερα, ο Δημήτρης Ντάσιος ήταν εξίσου δραστήριος με το σχεδιασμό κοσμήματος στην αρχή, αξεσουάρ και άλλα ενδύματα σε μεταγενέστερο στάδιο.
Οι συλλογές του παρουσιάζονται συνεχώς στις εβδομάδες μόδας της Νέας Υόρκης, του Μιλάνου και του Παρισιού. Η έμπνευσή του προέρχεται από την ελληνική παράδοση αλλά επηρεάζεται και από κουλτούρες άλλων πολιτισμών. Είναι ο αγαπημένος σχεδιαστής των γκαλερί και των μουσείων.
To ατελιέ του βρίσκεται στην Αθήνα και διατηρεί μπουτίκ στην Μύκονο.
Άγγελος Μπράτης
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Ριχτά ενδύματα υψηλής ποιότητας, αέρινα ντραπέ και πολλά άλλα από έναν αγαπημένο σχεδιαστή που ζει και δημιουργεί στην Ελλάδα.
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1978, ο Άγγελος Μπράτης μεγάλωσε στο ατελιέ της μητέρας του πριν εγγραφεί στη Σχολή Μόδας Βελουδάκης στην Αθήνα. Απέκτησε το μεταπτυχιακό του στο ArtEZ Institute of Arts, παλαιότερα γνωστό ως το Arnhem Fashion Institute, στο Άμστερνταμ. Οι συλλογές του παρουσιάζονται σε πασαρέλες στο Μιλάνο, το Παρίσι, το Άμστερνταμ, την Αθήνα, το Πεκίνο και τη Νέα Υόρκη και έχουν συγκεντρώσει μεγάλη προσοχή από τον διεθνή τύπο. Έχει συνεργαστεί με επωνυμίες όπως Yoox.com, L’Oreal Paris, Wella Professionals, Mattel’s Barbie, Johnnie Walker Black Label και Harris Tweed, μεταξύ άλλων.
Ορσαλία Παρθένη: Orsalia – Parthenis
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Το πρώτο κατάστημα του Brand Pathenis το άνοιξε ο Δημήτρης Παρθένης το 1970 στην Αθήνα. Τα επόμενα χρόνια εγκαινίασε την μπουτίκ του στην Μύκονο όπου θα ήταν και η αρχή για μία λαμπρή διεθνή καριέρα. Η κόρη του Ορσαλία Παρθένη είναι η συνέχεια του οίκου Parthenis που η ταυτότητά του παραμένει διαχρονική με κομψή minimal ελληνική αισθητική. Κλασικά υφάσματα υψηλής ποιότητας, διασταυρωμένα με σύγχρονα στοιχεία, δημιουργούν ενδύματα για μία εκλεπτυσμένη καθημερινή εμφάνιση που είναι πάντα στην μόδα.
Όλες οι συλλογές του οίκου είναι σχεδιασμένες και παραγόμενες στην Ελλάδα.
Εκτός από την ελληνική αγορά ο οίκος Parthenis έχει καταστήματα στην Κύπρο, το Λίβανο, το Κουβέιτ, τις ΗΠΑ και το Ηνωμένο Βασίλειο, ενώ τον Φεβρουάριο του 2016 λειτούργησε το pop-up Parthenis Concept Store στο Rivington Street του Ανατολικού Λονδίνου.
Kathy Heyndels
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Η Kathy Heyndels είναι μια Ελληνίδα σχεδιάστρια μόδας γνωστή για τα πολυτελή και λαμπερά της σχέδια. Γεννήθηκε στην Αθήνα και σπούδασε σχέδιο μόδας στο Veloudakis Fashion School. Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών της, απέκτησε πολύτιμη εμπειρία δουλεύοντας για πολλούς διεθνείς οίκους μόδας στο Παρίσι, το Λονδίνο και το Μιλάνο.
Το 2007, η Kathy ξεκίνησε την ομώνυμη εταιρεία μόδας της, Kathy Heyndels, με έμφαση στη δημιουργία σχεδίων που είναι τόσο εκλεπτυσμένα όσο και θηλυκά. Οι συλλογές της συχνά διαθέτουν περίπλοκα στολίδια, έντονα χρώματα και πολυτελή υφάσματα και είναι εμπνευσμένες από την τέχνη, την αρχιτεκτονική και τα ταξίδια.
Η Kathy έχει παρουσιάσει τα σχέδιά της σε μεγάλες εκδηλώσεις μόδας στην Ελλάδα και σε όλο τον κόσμο, συμπεριλαμβανομένων των Athens Xclusive Designers Week, Paris Fashion Week και Mercedes-Benz Fashion Week στη Νέα Υόρκη. Η δουλειά της έχει επίσης παρουσιαστεί σε κορυφαίες εκδόσεις μόδας, όπως η Vogue Greece, το Harper’s Bazaar και το Elle.
Εκτός από τη δουλειά της στο σχέδιο μόδας, η Kathy έχει δεσμευτεί να προωθεί τη βιωσιμότητα και τις ηθικές πρακτικές μόδας. Χρησιμοποιεί φιλικά προς το περιβάλλον υλικά και τεχνικές παραγωγής στα σχέδιά της και είναι ισχυρή υποστηρικτής των δίκαιων εργασιακών πρακτικών και της διαφάνειας στη βιομηχανία της μόδας.
Η Kathy Heyndels έχει λάβει πολλές διακρίσεις σε όλη τη διάρκεια της καριέρας της, συμπεριλαμβανομένου του βραβείου Καλύτερου Νέου Σχεδιαστή στο Athens Xclusive Designers Week του 2007 και του βραβείου Καλύτερης Γυναικείας Συλλογής στα Ελληνικά Βραβεία Σχεδιασμού 2012. Συνεχίζει να είναι μια εξέχουσα προσωπικότητα στην ελληνική βιομηχανία της μόδας και μια σεβαστή φωνή στην παγκόσμια κοινότητα της μόδας.
Mi-Ro: Δημήτρης Μαστρόκαλος & Γιάννης Ράπτης
Έλληνες σχεδιαστές μόδας.
Το αγαπημένο ντουέτο της Ελλάδας. Δύο φίλοι που ένωσαν τα ταλέντα τους το 2003 και δημιούργησαν το δικό τους Brand δίνοντας μία νέα αίσθηση στον κόσμο της μόδας στην Ελλάδα.
Το Brand Mi-Ro συνδυάζει το νέο με το διαχρονικό στιλ. Ατρόμητος σχεδιασμός, δυναμικές σιλουέτες, γυναικείες γραμμές, πολύτιμα υλικά και λεπτομερή προσαρμογή.
Οι MI-RŌ έχουν προσκληθεί να παρουσιάσουν τις συλλογές τους σε μεγάλες διεθνείς και τοπικές εκδηλώσεις μόδας, όπως η εβδομάδα μόδας AltaRoma AltaModa, η εβδομάδα μόδας InStyle Athens, η εβδομάδα μόδας της Σερβίας (επίσημοι καλεσμένοι του MTV Europe), το TRANOI Paris, το Madwalk, το φιλανθρωπικό ίδρυμα Taste The Fashion εκδήλωση μόδας κ.ά.
10 + Έλληνες σχεδιαστές μόδας για να σε εμπνεύσουν με το ταλέντο τους, τις δημιουργίες τους, την επαγγελματική τους πορεία, την θέλησή τους να πραγματοποιήσουνε τα όνειρά τους. Είτε είσαι νέος/νέα που μόλις ξεκινάς την καριέρα σου στην μόδα είτε απλά θέλεις να δημιουργείς τα δικά σου ρούχα για να ξεχωρίζεις από το πλήθος, η γνώση και η μελέτη θα γίνουν σύμμαχός σου ώστε να ξεδιπλωθεί το ταλέντο σου.
- Sxedio Modas
- Ιστορία της Μόδας
- Sxedio Modas
- Τεχνικές & Κόλπα
